Passa ai contenuti principali

Veramadre - Veramadre



Fare pop rock oggi in Italia non è facile. Spesso il rischio è di finire in un calderone, di “suonare troppo alla…”. In questo contesto bisogna accettare la sfida dei Veramadre, che con l’album di debutto omonimo, distribuito dall’etichetta “La Stanza Nascosta Records”, si presentano con una proposta ben contestualizzata ma contemporaneamente varia. Il problema semmai è scegliere cosa sviluppare da qui in poi. Perché nei brani più puramente pop-rock si risente più l’influenza dei Negramaro  che del brit pop, che resta un’idea che aveva bisogno di venire fuori maggiormente. Ma anche le incursioni elettroniche non sono niente male e cercano spazio, perché per il lavoro dei Veramadre non possono fare che bene. Le sonorità profonde, buie, è la migliore condizione per l’album, che ha un filo conduttore: combattere l’abbandono, le mancanze di ogni giorno. Se da un canto non ci mancano le tecnologie che fino a qualche anno fa non erano a portata di tutti, di contro a mancare sono le persone, spesso gli affetti, se non un posto nel mondo, un lavoro, ma anche un amico, un padre, un figlio. “Ci manchiamo” ogni giorno, soprattutto in questo contesto sociale. Non è facile essere giovani oggi quindi ci vuole fiducia.

Apre ### un elettro pop che fa da apripista a…

“Madre”: “Madre tu non sai quante volte ti ho mentito, madre tu non sai se quella volta ti ho tradito, madre come fai a respirare senza aria e dimmi come fai a sopportare questa vita…”, testo molto clean che si scontra con la ritmica massiccia come il brano precedente. Qui le ampie pennate dell’elettrica dovrebbero essere più contenute e giocare di più con gli ottavi. “Madre ora dimmi cosa possiamo fare…” rispettare l’ambiente in cui viviamo a partire dal nostro quotidiano.

“La faccia di tanti anni fa”: il singolo del disco è un pop rock italico come i Negramaro insegnano, dove qui per fortuna le chitarre distorte non fanno altro che bene al pezzo: “Se ti tocco le mani ti sembra che il mondo ti porti di là, ma non puoi dirmi basta…”. Stop ang go di 6 corde in cui entra l’acustica ad ordinare tutto fino al finale esplosivo.

“Gli ultimi eroi”: bel sound cupo mesto, con le elettriche che entrano a riempire: “Gli ultimi, noi, a fare niente e siamo noi senza più niente, né fare figli né lotte per la libertà e con le scarpe più rotte dimmi che resterà”, il quadro di un futuro già presente, grigio, buio: “… e siamo gli ultimi eroi di questa società”, sì le generazioni dei 20enni, 30enni di oggi sono davvero degli eroi con la speranza che non diventino martiri. Un brano che convince molto.

“Renè”: slide stanche che arricchiscono la morbida melodia: “… amava i video dei gruppi più strani… non ti voltare dai corri René, sei come sei, tu puoi fingerti re… tu puoi essere nuvole…” . I nostri vengono avvolti dai ricordi e si lasciano abbandonare in un brano riuscito perché sentito. Tra la prima parte e l’ultima gli arpeggi ipnotici e i riff di chitarre che feriscono rendono spaziale il pezzo per un finale old school.

“Solo mia”: i sonagli rivestono un brit pop in cui si adagiano i colori della voce di Daniele Monti, che ricorda molto Giuliano Sangiorgi: “Sono il tuo essere speciale, la tua isola felice, il tuo incubo migliore che la notte torna a farti compagnia…” poi chitarre leggere e una sezione ritmica piacevole e posata fino al finale aperto agli assoli. Per lui “sei bella” ed è la cosa più importante come lo è vivere bene con sé stessi.

“Nuvole”: “Tu non lo sai, non lo sai come era facile. Tu non lo sai, non lo sai, come è difficile guardarti e vivere” ritmica aperta, un pop più alla Modà che scivola via in maniera sin troppo leggera musicalmente, nonostante le parole colme di malinconia, di una vita difficile da vivere con le mancanze delle persone che amiamo.

“Solo se”: loop ed incursioni elettriche, poi nel chorus le possenti elettriche distorte. Ma è quando i brani accolgono momenti minimal che ci convincono di più rispetto, almeno qui, al testo: “Piove sopra gli aeroplani se non vedo te… guardo le nuvole volare su tuoi attimi ma non ci basta respirare per resistere”.

“L’ultima risposta”: chitarra acustica non proprio pulita per l’ultimo brano che chiude l’album. Spoglio di tutto, per fare ascoltare le parole, Monti canta: “Nel cuore un briciolo di forza un giorno ci conforterà con la speranza di chi lotta per la vita e la pazienza di chi aspetta libertà” e risuonano i fiati a sorpresa, a sorprenderci.



Commenti

Post popolari in questo blog

Cico Messina, "Luna Torta" il singolo. Ascolta

“Luna Torta” , è il nuovo singolo del cantautore siciliano Cico Messina che esce oggi in tutte le piattaforme digitali e che anticipa l’album “Sicilia Utopica” in arrivo nei prossimi mesi. Un brano che segna un deciso cambio di rotta stilistico per l’autore siciliano: un groove sospeso tra jazz, funk e canzone d’autore, un testo ibrido tra italiano e siciliano, e un’urgenza espressiva che riflette il peso del presente. ASCOLTA IL BRANO SU SPOTIFY ASCOLTA IL BRANO SU TUTTE LE PIATTAFORME DIGITALI Il testo di Luna Torta nasce in un momento di blocco creativo, in un tempo segnato da guerre, disorientamento e tensioni globali. La canzone racconta la difficoltà di creare, e perfino di esistere, sotto il peso della realtà. Ma lo fa cercando una via d’uscita, una forma di assoluzione, nel vivere e nel suonare, nel trovare respiro anche quando l’aria sembra farsi più densa.  Il brano è anche una dichiarazione d’intenti: Cico Messina apre il suo nuovo percorso artistico con una composizi...

Franky Selector "Odeon", la recensione dell'album

Un'aurea anni '70 avvolge Odeon , il nuovo album di Franky Selector (The Good People Records). Sintetizzatori, Fender-Rhodes sono la matrice su cui spaziano liberamente sax sensuali e percussioni sinuose a partire da "Au Delà De La Dernière Étoile" con un'armonia che si espande per tutto il brano, forse troppo ipnotico. Franky Selector non ha paura di proporre un genere, anche live, atipico per il momento storico, ma che sicuramente fa bene alle nostre orecchie. "Take Me With You" si muove a suon di bossa dal sapore estivo, come questi giorni che accennano ad un venticello di mare primordiale. "Con le mani senza paura" e rievocazioni sudamericani nel sound: "Ma dove vai, dove stai andando, lo sai che non sono nulla senza di te" ... una rhumba dinamica porta per mano il disco verso il blueseggiante e non a caso, "Abalone Blue" cambiando totalmente rotta in "Hocus Pocus", con i synth distorti e curiosi e un groov...

Andrea Paganucci "Tick-Tock - Il mondo è finito" il nuovo singolo

"Tick-Tock - Il mondo è finito" è il nuovo singolo di Andrea Paganucci, siracusano che porta la sua musica tra l'elettronica e l'alternative rock con contaminazioni anche hip hop.  ASCOLTA SU SPOTIFY "Hai presente quando scrolli su TikTok, poi ti giri, guardi fuori e ti sembra che il mondo stia davvero finendo? Ecco, Tick Tock - il mondo è finito è la colonna sonora perfetta per quel momento. Un fiore che perde i petali, un’onda d’urto invisibile, un beat che non ti lascia scampo: questo singolo è un mix di synth, malinconia digitale e voglia di ballare sull’orlo del cratere" dice Andrea Paganucci che ha scritto e prodotto il brano.  Tick Tock cattura esattamente quell’istante sospeso tra apatia digitale e consapevolezza esistenziale. Il 'nostro' firma un brano che è insieme ironico e malinconico, una danza sul bordo del collasso globale. Tra synth pulsanti, beat ossessivi e immagini poetiche (un fiore che perde i petali, un’onda d’urto invisibile),...