Questo dolce museo - Alessandro Fiori

 Questo dolce museo è il secondo lavoro solista di Alessandro Fiori ed è anche il rifugio incantato perso nella memoria che il nostro ha custodito fin ora, celato o appena intravisto sin dai Mariposa al suo esordio, tra i suoni irriverenti da giocattolaio pop per antonomasia, "Questo dolce museo" è il tempo dell'infanzia, dello stupore a cui Fiori cerca di far ritorno, per farsi riparo, dall'età adulta e da tutto quello che essa comporta, dalle responsabilità, dalle insicurezze d'amore, dal senso di caducità e dalla morte vera e propria... inevitabile spogliare i suoni, ineluttabile "giocare meno", guardandosi indietro... restando su questo versante, dal punto di vista musicale il nostro dà ampia prova di grande maestria, ovvero di come si possa aderire a una struttura consolidata senza snaturarla rendendola originale, arricchendola infinitamente con una nonchalance che è solo dei grandi.

Tornando ai temi del disco, il punto di vista, lo sguardo è appunto "dolce", tenero, ci sono degli snodi narrativi all'interno dell'album dove è l'amarezza, quasi la rassegnazione a prevalere, ma siamo di fronte a un viaggio, a una catarsi da compiere e ci sono scogli che ti si parano di fronte senza che tu possa schivarli e devi soltanto "sbatterci la testa più volte"... eppure la dolcezza, la purezza dello sguardo rimane intatta alla fine, la bellezza è preservata ed è per questo che la Tigre è di nuovo in strada:

"Scusami": se ti ho svegliata per vedere un alba del cazzo"... deliziosa filastrocca ad alto tasso ironico, con una parte strumentale "sognante" che è funzionale all'introduzione dei temi dell'album, ovvero l'incanto, lo stupore del bambino di ieri visto dall'adulto di oggi, questo dolce museo appunto:

"scusami mi son permesso solo di farti un regalo

l’unico possibile col mio cachet"

"Giornata d'inverno": nostalgia e piglio cantautorale, chitarra acustica e piano dissonante il giusto, per ricordare forse con un pizzico di amarezza misto a tenerezza il tempo che è passato:

"t’auguro una bella giornata d’inverno

come quando s’infilava tutti e tre nel lettone

in tv c’era Seymandi e tu mi proteggevi

da quel freddo strano e dal supertelegattone"

"Ti annunci piangendo": ".. e sei già qui come un regalo"... ritmica trascinante e incisiva, tesa l'atmosfera coi violini sugli scudi, crudo il testo, carico di ironia feroce, uno dei picchi dell'album:

"tanto vale maledire i santi

nell’attesa delle lacrime

così per il vezzo dei bei pianti

tanto vale scongiurare smarrimenti poderosi

amandoti più o meno come farebbe un cane"

"Coprimi":suadente e ipnotica nel suo incedere minimal, una sorta di ninna nanna e urgente voglia/richiesta di dolcezza che fa da contraltare all'asprezza della traccia precedente, come se il nostro cercasse un riparo, una difesa proprio in quel buio che dà bambino faceva paura:

"coprimi col tuo corpo bianco

bianco lenzuolo

lascia il resto al mago adesso sarò un prato

mi vedi?"

"Il vento" :"... non è invisibile per niente, noi diciamo che è invisibile per comodità"...  la traccia trainante dell'ep che ha preceduto l'album non a caso, un incedere assolutamente accattivante dall'aria "fintamente" rassicurante, che sai che sta per rivelarsi da un momento all'altro, che procede scanzonato e complice con l'arrangiamento scarno dove si inseriscono gli strumenti, quasi chiedendo permesso, sfociando nella malinconia, geniale:

"un posto senza vento ha soltanto un odore, un cuore senza vento è un cuore senza amore"

"Il gusto di dormire in diagonale": "di ritornar bambino, di non andare a scuola..." una piccolo grande gioellino pop, immerso nei ricordi di bambino, con un ritornello che non va più via dopo due ascolti:

"portami a fare una mostra personale

sul degrado ambientale

delle spiagge del mio cuore

portami a fare una lastra pettorale

per verificare se ancora ci sei tu"

"Mi hai amato soltanto": il solito incedere scanzonato e apparentemente semplice condito da vari orpelli strumentali dove il nostro svela tutte le sue insicurezze con lucida disamina:

"come se avesse data di scadenza

il tuo avermi accettato

e intanto mi domando

perché quello schianto mi ha salvato?

mentre tu mi hai amato soltanto"

"Bambina": una delle tracce più cupe e criptiche dell'album, l'atmosfera, il sound e il testo fanno propendere per un qualcosa di luttuoso... e nell'immaginario del disco "la morte della bambina" è di facile comprensione:

"meno male che a quel corpo

non mancherà un sorriso

tiepido come il letargo

nascosto mezzo palmo sotto il viso"

"Via da industria": ballad pop in piena regola, chiara, limpida, pulita (beatlesiana a tratti) senza suoni o accorgimenti stavolta a distogliere l'attenzione o a camuffare l'orecchiabilità del brano, con le chitarre acustiche in evidenza, il tutto insomma è lineare e scorrevole in perfetta antitesi al testo, che fa quasi un punto sui discorsi intrapresi fin ora e ci lascia la consapevolezza che "dallo zoo la tigre è uscita e presto sarà in strada":  

"mi son spaccato la testa

perché non ho il coraggio

di guardarci dentro"

"Sandro Neri": sentita dedica all'amico scomparso, una sorta di talkin'blues, senza pietismo, con lucida ironia e disincanto culminante nella frase che chiude il brano:

"anche mia madre

è morta di cirrosi epatica

m’hai detto

stavolta smetto di bere

nemmeno l’ultimo bicchiere

ho visto Gesù"

"Tigre in strada" : la traccia inizia con i mugolii di un bimbo, l'andamento è da filastrocca, l'atmosfera è giocosa... chiaramente è la vita che nasce, è un nuovo inizio, la chiusura di un cerchio, "via da industria" "la tigre è in strada"

"le schiene si scollano

rimangono le traverse illuminate dai lampioni

guarda passa anche la neve!"